過去的玩具書只要是3度立體書即可銷售得不錯，現在讀者則要求愈來愈高。插圖設計要好，內容資訊要多，也要更具教育意義。玩具書已愈來愈向大人市場靠攏傾斜；所出版的玩具書也都是前所未見。由於玩具書的複雜性愈來愈高，價錢也自然隨之水漲船高。
洛杉磯美術館出版的玩具書有「金門大橋」，「好萊塢的埃及劇院」及「Hearst城堡」；而環球（Universe）公司所出版—這是Rizzoli International Publications公司的玩具書出版部門；則是紐約專為大人出版的玩具書。另有一本Isabelle De Borchgrave 女士的有關服飾、禮服、歷史的玩具書。人們對手工製造的玩具書又產生興趣也是一種對在網站上看到，買到的數位內容或數位書的反動。人們對有形且可觸碰的東西產生興趣，玩具書有種重新流行回到過去的品味。玩具書與一般的平面書不同，它有著情感的要素，玩具書對成人讀者會激起深層的反思和內省，甚至爭辯其符號的意義。
莫比克(Moerbeek) 曾對原皮安考斯基的「鬼屋」這本玩具書提出一篇心理分析的文章。他認為鬼屋的故事隱藏著含有深層副題的象徵，代表著向童年告別，即對少年時期到臨的覺醒。白老鼠的插畫代表著處男的顏色。壁紙花樣的真正意義也十分明顯；它們看起來像花其實真正的是隱藏、偽裝的精蟲。經他這樣的分析讓我們對此玩具書的真正意義有了更清楚的瞭解。其實這是一個有關第一次性經驗故事的玩具書。現代的玩具書主要產地有哥倫比亞Cali地方的Carvajal Caragraphics公司；厄瓜多爾的Ibarra等地。玩具書產業的起起落落，受到紙張的短缺，世界戰爭及手工黏貼作業的人工成本和品質的影響。
大衛.卡特是位著名的紙藝師及插圖設計師，他表示他自己並設有受過什麼訓練課程或專門學校來為玩具書這小群精英的紙藝工程人員做指導。所以他編著出版了一本玩具書基本要素－the elements of pop-up，他說，基本上玩具書大概有44種核心機制。
他也設計了「胡桃鉗」The Nutcracker 玩具書。他說，現在作家，設計師及紙藝師一直在想新觀念，新點子再用新方法到玩具書設計的基本結構上。現代的玩具書比以前在整合性上更高，好像是一種玩具書的文藝復興。
一般人如果小時候迷上了玩具書，長大後通常也會持續喜愛玩具書。玩具書雖已流行過好幾百年代的年輕人或孩童；它們創始於十三世紀，原先是用來教大人們學習知識的互動型教具。最早的玩具書大都是以運用翻動紙片（Lift-the-flap）的方式來創製，所以又叫翻動書（The movable book），到了十七及十八世紀，才又在翻動及起動機制上做了許多添加改善。1765年羅伯.雪爾（Robert Sayer）首先產製了第一本專為兒童所出版的玩具書。他用當時最流行的啞劇的主角〈小丑〉的故事來命名並編製內容，再以掀紙片方式來呈現頗具趣味性的故事內容。到了十九世紀最後的二十五年，因為彩色平面印刷術的興起，促使亮麗色彩的兒童玩具書真正出現了。之後由於玩具書在紙藝技術和機制設計持續發展進步，1929年英國倫敦的希朵兒.布朗及路易士.吉納得兩位紙藝藝術家創製了可在讀者眼前跳躍出畫面的立體書，他們也為此登記了專利權。1930年代早期美國紐約的藍絲帶出版公司首先創出了「跳彈書」（Pop-up Book）這個名詞，他們也為此名詞註冊了專利。
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